什麼是好的喜劇（新語·讓好聲音成為最強音）

　　喜劇創作要達到故事結構巧妙、方法運用恰當、思想具備高度三者的有機統一，並在其中加入對生活的認識、對人的認識、對世界的認識

　　當下，喜劇類綜藝節目、舞台作品、影視作品在增多，這反映了社會對喜劇題材的需求。對於這種文化現象，創作者應該盡量去保護它、維護它，更認真地對待觀眾，拿出更多精品力作。

　　喜劇創作要達到故事結構巧妙、方法運用恰當、思想具備高度三者的有機統一，並在其中加入對生活的認識、對人的認識、對世界的認識，才能成為好的喜劇作品。

　　怎樣創作好的喜劇作品、挖掘年輕的喜劇人，是我這些年一直思考和努力的方向。最近，我參與了喜劇傳承節目《金牌喜劇班》，節目圍繞傳承喜劇技法與精神的主題，將舞台競演與真人秀相結合，推出喜劇公開課等特色課程並引入“師承”概念，希望以此激發喜劇創作者的熱情，培養優秀的喜劇傳承人。大眾媒體的助力，能推動喜劇行業培養更多觀眾，營造良好的喜劇發展氛圍。

　　好表演要建立在好作品的基礎上。這就要求創作者更多地關注喜劇的文學創作，從劇本開始組織喜劇、結構喜劇，然后再談表演。戲劇離不開塑造人物形象，在這一點上，喜劇表演和其他戲劇類型的表演並無不同。如果過於強調喜劇表演的形式感，則容易陷入追求形式、忽視內容的誤區。

　　值得注意的是，有些喜劇創作不太注重結構和講故事，一味地追求包袱，把“創造笑聲”放在了過高的位置，這會使演員在表演時容易急功近利，也難以發現自身的不足。年輕人要沉下心來研究喜劇，從內容出發，去思考如何創作。

　　我希望分享創作喜劇的技術和方法，更重要的是，傳遞好的喜劇觀念。喜劇藝術需要隨著時代發展不斷創新，但有些創作原則需要堅持。笑聲是需要創造的，創造出讓人笑的條件，人們才會笑。這就給我們這些“創造笑聲”的人提出一個課題——認識喜劇的本質。隻有明白了喜劇的本質，才能選擇正確的方法，創造出適合的條件，最終產生好作品。

　　（本報記者王玨採訪整理）